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第4回目のCREATOR NEWSのゲストは、ライブペイント、壁画、装丁、雑誌等さまざまな分野・ジャンルで活躍されているLYさん。彼女の描く独特な生き物の生まれてくる背景、そしてそれらのイマジネーションの根源はどこにあるのかに迫りたいと思います。

#私は初めてLyさんの作品を見た時に、この人は本当にこういうものが見えているんじゃないか？って思ったんです。それで、Lyさんが普段どのようなものを見ているのかがスゴく気になってきました。普段、映画や雑誌など何か良く見ているものってありますか？

そうですね。まず映画ならハーモニー・コリン監督が好きですね。中でも「ジュリアン」が特に好きです。この映画はほとんどパーフェクトに映像が好き。あと、「ゴーストワールド」も好きですね。他にもアニメーションもよく観ています。「AKIRA」「風の谷のナウシカ」「攻殻機動隊」「新世紀エヴァンゲリオン」とか。エヴァ好きがこうじて、今年の8月にはエヴァ展に参加するんですよ。本は芸術家の伝記のようなものとか、哲学系の本を良く読みますね。

#伝記や哲学系の本ですか？

「どんなこと考えて生きてきたのか」とか「そこからどのようなものを創ってきたのか」とかって、気になりますから。

#他のアーティストの方の作品を見る事はありますか？　好きなアーティストの方とか？

様々なアーティストの作品を見るのは好きですよ。Felix Gonzalez-Torresや川久保玲は特に好きです。彼らは10代のとき初めて作品を見たときの気持ちのインパクトが強かったですからね。

#Felix Gonzalez-Torresや川久保玲からインスパイアーされていると感じる事はありますか？

Felix Gonzalez-Torresからこれだっていう影響は受けてませんが、なんかああいう作品は創りたいし残したいとか羨ましく思います。彼が人間として実際、どうだったかまでは、分かりませんしね。

#では、作品のアイデアはどういった時に思い浮かぶのでしょうか？

作品を描いている部屋（アトリエ）が全部　真っ白なんですが、そこの壁を見て妄想して現れた生き物を描いたり、どこかに出かけた時に、ふとそこに描く生き物が見えたらそれを帰って描いたりしています。いつもボーッと妄想や空想してるので　浮かんだら浮かんだだけと言うか、見えたら見えただけ作品は描けますよ。

#では、何かそうしたアイデアが浮かびやすいと言うか、見えやすいようにと言うか、作品を作る上でのこだわられていることはありますか？

一人っきりになることと、照明と匂いと音と時間帯。

#照明と匂いと音と時間帯ですか？　もう少し具体的に教えて下さい。

照明は暗めで、机だけ明るく。匂いは雨の匂いとか陽の匂いが好きです。あとはキャンドルでパリサンダーとかフィグの香りが好き。私は匂いと想像が繋がる感じがしています。音は、描ける音楽が何曲か決められているんです。ピアノとか電子音とか。それかなにも聞かないこともありますよ。集中すると音楽は止めてしまいますので。時間帯は午前中と夕方と明け方と21時以降　たまに夜中がぐっと集中できる時間帯です。あ、それと天気も大切。曇ってどんよりした日や雨の日の方が作品を描けますね。それか外なんて出たくないような猛暑のなかおうちに籠るのも好きです。要は好きな環境にすると描く生き物がひょこっと現れる感じがするんです。だからアトリエは毎日お掃除しています。

#Lyさんがスゴくインパクトの強い作品を描ける理由が、少し分かった気がします。ところで、以前「リイの生き物達の絵は描いた時点で"死"を迎えます」とコメントされていましたが、これはどういった意味が込められているのでしょうか？

Lyはよく生き物を描くのですが　見えちゃうんじゃないくらい妄想してでてきた生き物を描いています。その生き物達は見えてる時点では動いて生きているのですが、絵にした時点で止まってしまいます…。それが、「死」のイメージに近いものを感じるのでそうコメントしました。

#なるほど。確かに私はLyさんの作品の中に出てくる生き物を見て、「Lyさんは、本当に見えてるんじゃないかな？」って感じました。Lyさんはライブペインティングもされていますよね？　普段描かれる時と、ライブペインティングの時では違いがあるんじゃないですか？

お客さんに見ていて感じられるものにしようと心がけています。音と線がリンクして絵が出来上がっていく樣を、一つひとつ見せていく。「音と線の融合」を表現できるようにDJとふたりでやることが多いですね。描く時間も気にしています。見ている人がちゃんと見ることができる時間。だいたい10〜15分程度でしょうか。普段描いているのが、自分中心の世界としたら、ライブペイントは見ている人を巻き込む世界です。これって、言うのは簡単ですけど、実際やるとなると難しいんです。これに成功できたライブペイントは、15本中3本くらい。

#何か印象深い出来事等ありましたか？

音と感情が合いすぎて、感情がすごく高ぶって泣いてしまったペイントがありました。正直、ペイントは最悪のできでしたが…。

#ライブペイント以外にも、壁画、装丁、雑誌等さまざまな活動をされていると拝見しましたが、それぞれの活動の中で、意識の差・違いなどはありますか？　また、どの活動をされている時が一番楽しいですか？

差は無いですね。ほとんどの場合、自由にやらせてもらってますから。強いて言うなら、大きな白い壁に描くときはちょっと心持ちが違うかもしれません。

#大きな白い壁に描くときは、どのようなお気持ちでのぞまれるのでしょうか？

お家にいるときアトリエの白壁をみて想像してでてきた生き物を白い壁に描いていて、大きな白い壁に描く時は集中してそこに見えたものをそのまま直接壁に描けるから、ドキドキする感じがするんです。もともと、白い壁を見て空想する癖があるみたいなんで。

#では、最後に絵を描く上で何か意識して取り組んでいることや、大切にしていることを教えて下さい。

素直に正直に描いたり　創ること。あと、これは友達の受け売りなのですがエゴイストに創ること。それと作品にいい名前をつけてあげること。

#すみません。最後と言ったのですが、もう一点。良い名前ってどのようなものでしょうか？

名前は作品の題名のことで、題名と絵はふたつでひとつと思っています。描く絵を見てもらって、見た人はいろいろ考えたり感じたりしてくださると思うんですが、私の中で描いている絵、特に生き物は「こうゆうところにこうゆう意味でこうやって現れてこうおもっているのよ」と決まっています。それを題名(名前)にして、つけています。ただ、自分でそう思っているだけなので、あまり伝わることのない、言葉遊びのような言葉を作品に添えてあげます。昔は文章も添えていましたよ。今もたまに添えていますが。